Les techniques narratives du cinéma: Les 100 plus grands procédés que tout réalisateur doit connaître par Jennifer Van Sijll ont été vendues pour EUR 25,30 chaque exemplaire. Le livre publié par Eyrolles. Il contient 260 pages et classé dans le genre Livres. Ce livre a une bonne réponse du lecteur, il a la cote 3.2 des lecteurs 232. Inscrivez-vous maintenant pour accéder à des milliers de livres disponibles pour téléchargement gratuit. L'inscription était gratuite.
Primaire : les-techniques-narratives-du-cinéma-les-100-plus-grands-procédés-que-tout-réalisateur-doit-connaître.pdf - 11.68 Mbps
Lien Alternatif : les-techniques-narratives-du-cinéma-les-100-plus-grands-procédés-que-tout-réalisateur-doit-connaître.pdf - 17.76 Mbps
Description du livre Les techniques narratives du cinéma: Les 100 plus grands procédés que tout réalisateur doit connaître : Une bible ! Tout simplement. - 19 internautes sur 21 ont trouvé ce commentaire utile.Une bible ! Tout simplement.
Par Eric Lefèvre
C'est extrêmement bien fait : la structure est remarquable, les exemples abondants et pertinents et dès la première technique illustrée (pourtant simple) vous tombez sous le charme de ce livre remarquable... et vous apprenez même des choses sur des points que vous pensiez maîtriser ! Une perle autant pour débutant et jeune professionnels.Je vous recommande l'introduction qui, pour une fois, est intéressante et instructive, elle aussi. Je m'efforce de toujours chercher d'abord la façon cinématographique de raconter une histoire par la succession des plans et des morceaux de film entre eux. Lorsqu'on écrit un film, il est indispensable [...] chaque fois qu'il est possible, d'accorder la préférence au visuel sur le dialogue (...) En résumé, on peut dire que le rectangle de l'écran doit être chargé d'émotion. En écho à ces propos d'Alfred Hitchcock, ce lire présente 100 exemples des techniques proprement cinématographiques qui construisent l'histoire d'un film. De Metropolis à Kill Bill, des extraits de scénarii célèbres montrent comment créer des caractères, dynamiser une action, donner toute sa force à une intrigue par le travail du cadrage, des mouvements de caméra, de la lumière... La force de ce véritable guide de référence à l'usage des scénaristes, des réalisateurs et de tous les cinéphiles est d'offrir une traduction simple et efficace, grâce notamment à la reproduction de très nombreux photogrammes, de al façon dont le cinéma produit du sens. Et de prouver, au travers de références tant classiques que contemporaines, qu'un film est bien autre chose que de la photographie de gens qui parlent .
Par Eric Lefèvre
C'est extrêmement bien fait : la structure est remarquable, les exemples abondants et pertinents et dès la première technique illustrée (pourtant simple) vous tombez sous le charme de ce livre remarquable... et vous apprenez même des choses sur des points que vous pensiez maîtriser ! Une perle autant pour débutant et jeune professionnels.Je vous recommande l'introduction qui, pour une fois, est intéressante et instructive, elle aussi. Je m'efforce de toujours chercher d'abord la façon cinématographique de raconter une histoire par la succession des plans et des morceaux de film entre eux. Lorsqu'on écrit un film, il est indispensable [...] chaque fois qu'il est possible, d'accorder la préférence au visuel sur le dialogue (...) En résumé, on peut dire que le rectangle de l'écran doit être chargé d'émotion. En écho à ces propos d'Alfred Hitchcock, ce lire présente 100 exemples des techniques proprement cinématographiques qui construisent l'histoire d'un film. De Metropolis à Kill Bill, des extraits de scénarii célèbres montrent comment créer des caractères, dynamiser une action, donner toute sa force à une intrigue par le travail du cadrage, des mouvements de caméra, de la lumière... La force de ce véritable guide de référence à l'usage des scénaristes, des réalisateurs et de tous les cinéphiles est d'offrir une traduction simple et efficace, grâce notamment à la reproduction de très nombreux photogrammes, de al façon dont le cinéma produit du sens. Et de prouver, au travers de références tant classiques que contemporaines, qu'un film est bien autre chose que de la photographie de gens qui parlent .
Détails sur le Les techniques narratives du cinéma: Les 100 plus grands procédés que tout réalisateur doit connaître - Si vous avez décidé de trouver ou lire ce livre, ci-dessous sont des informations sur le détail de Les techniques narratives du cinéma: Les 100 plus grands procédés que tout réalisateur doit connaître pour votre référence.
| Le Titre Du Livre | : | Les techniques narratives du cinéma: Les 100 plus grands procédés que tout réalisateur doit connaître |
| Vendu par | : | Eyrolles () |
| Editeur | : | Jennifer Van Sijll |
| Langue | : | Français |
| ISBN | : | 2212117612 |
| Livre Format | : | E-Book, Hardcover |
| Nombre de pages | : | 260 pages |
| Genre | : | Livres |
| Nom de fichier | : | les-techniques-narratives-du-cinéma-les-100-plus-grands-procédés-que-tout-réalisateur-doit-connaître.pdf |
| La taille du fichier | : | 18.27 KB |
Tidak ada komentar:
Posting Komentar